Le vert est l’une des couleurs les plus utilisées pour peindre des tableaux, notamment pour les artistes aimant l’extérieur, la campagne et la nature. Elle peut en effet être utilisée pour représenter la nature ou les paysages. Mais elle peut aussi être intéressante pour donner de la vie à des portraits. Contrairement à ce que certains croient, le vert ne fait pas partie des couleurs primaires. En revanche, le mélange pour l’obtenir est on ne peut plus simple. La partie compliquée est de réussir à obtenir la nuance de vert que l’on souhaite. Dans cet article, nous vous expliquons comment faire du vert en peinture.
Les couleurs primaires 🔴🔵🟡
Qu’est-ce qu’une couleur primaire ?
Les couleurs primaires sont les couleurs de base qui ne peuvent pas être obtenues par le mélange d’autres couleurs. Il existe trois couleurs primaires : le jaune, le rouge et le bleu. Ces couleurs sont à la base de toutes les autres couleurs.
Le cercle chromatique
Le cercle chromatique est un outil qui permet de visualiser les couleurs et leurs relations les unes avec les autres. Il est composé des couleurs primaires, des couleurs secondaires (obtenues par le mélange de deux couleurs primaires) et des couleurs tertiaires (obtenues par le mélange d’une couleur primaire et d’une couleur secondaire).
- Les couleurs primaires sont le jaune, le rouge et le bleu.
- Les couleurs secondaires sont l’orange (rouge + jaune), le vert (jaune + bleu) et le violet (rouge + bleu).
- Les couleurs tertiaires sont le jaune-orange, le rouge-orange, le rouge-violet, le bleu-violet, le bleu-vert et le jaune-vert.
Le cercle chromatique permet de visualiser les couleurs complémentaires, c’est-à-dire les couleurs qui se trouvent à l’opposé l’une de l’autre sur le cercle. Par exemple, le complémentaire du vert est le rouge.
Comment obtenir du vert ?
Mélanger des couleurs primaires
Le vert peut être obtenu en mélangeant du jaune et du bleu. Il est important de doser les couleurs en fonction de la nuance de vert que l’on souhaite obtenir. Pour obtenir un vert clair, il faut utiliser plus de jaune que de bleu. Pour un vert foncé, il faut plus de bleu que de jaune. Il est également possible de rajouter une petite quantité de rouge pour obtenir un vert plus chaud.
Le vert peut être une couleur difficile à manier car elle réagit énormément à la luminosité. Attention à l’inclinaison de votre toile sur le chevalet. Cela peut jouer sur les teintes.
Utiliser des pigments de couleur vert
Vous pouvez aussi préférer utiliser des pigments de couleur verte pour réaliser la nuance de vert souhaitée. Les pigments peuvent être achetés sous forme de tubes ou de pots de peinture. Il existe une grande variété de pigments verts, allant du vert clair au vert foncé en passant par des nuances de vert plus chaudes ou plus froides.
Comme souvent, nous vous recommandons de choisir des pigments de qualité pour obtenir des couleurs lumineuses et durables dans le temps.
Les différentes nuances de vert
Les couleurs chaudes et froides
Le vert est une couleur qui peut être à la fois chaude et froide. Il existe des verts chauds qui ont des teintes plus jaunes et des tons un peu dorés. Mais vous pouvez aussi faire des verts froids qui vont présenter des nuances plus bleutées et des tons argentés.
Ainsi, les verts chauds sont parfaits pour les peintures de paysages d’automne ou les éléments naturels tels que les feuilles. À l’inverse, les verts froids conviennent mieux pour les peintures de paysages hivernaux et pour représenter des éléments artificiels tels que les voitures ou les bâtiments modernes.
Les nuances de vert en fonction des pigments utilisés
Il existe une grande variété de pigments verts disponibles sur le marché. Comme vous vous en doutez, ils ont chacun leurs propres caractéristiques et nuances. Les pigments verts les plus courants sont :
- Le vert de Hooker : c’est un vert foncé et chaud,
- L’émeraude (magnifique !) : plus clair et plus froid,
- Le vert olive : plutôt terne et sombre,
- Le vert de cobalt : qui tire sur le bleu brillant,
- le vert de phthalo : intense et profond,
- Et le vert de chrome : plus clair et lumineux.
Chaque pigment vert peut permettre de créer des nuances différentes et uniques de vert.
Conseils pour bien utiliser le vert en peinture 🔥
- Utilisez le vert avec parcimonie : Le vert est une couleur très présente dans la nature, mais il est important de ne pas en abuser dans vos peintures. Le vert doit être utilisé avec parcimonie pour éviter d’écraser les autres couleurs dans votre peinture.
- Expérimentez avec les différentes nuances de vert : Comme mentionné précédemment, il existe une grande variété de nuances de vert disponibles. N’hésitez pas à expérimenter avec différents pigments verts pour trouver les nuances qui conviennent le mieux à votre peinture.
- Utilisez le vert pour créer de la profondeur : Le vert peut être utilisé pour créer de la profondeur dans une peinture. Utilisez des verts plus foncés pour créer des ombres et des verts plus clairs pour créer des reflets et de la lumière.
- Mélangez le vert avec d’autres couleurs : Le vert peut être mélangé avec d’autres couleurs pour créer des nuances plus complexes et intéressantes. Essayez de mélanger le vert avec des couleurs complémentaires telles que le rouge ou avec des couleurs voisines telles que le bleu ou le jaune pour créer des couleurs nouvelles et intéressantes.
- Utilisez différentes techniques de peinture : En utilisant différentes techniques de peinture, vous pouvez créer différentes textures et effets avec le vert. Essayez d’utiliser des coups de pinceau larges pour créer des textures plus rugueuses ou utilisez un couteau à peindre pour créer des effets de relief.
Pour aller plus loin
1/ Comment faire du rouge en peinture ?
2/ Comment faire du violet en peinture ?
3/ Comment faire du orange en peinture ?
4/ Comment faire du noir en peinture ?
5/ Comment faire du rose en peinture ?
6/ Comment faire du beige en peinture ?
7/ Comment faire du gris en peinture ?
8/ Comment faire du jaune en peinture ?
9/ Comment faire du marron avec de la peinture ?
